Increíbles Gifs de Tatuajes en Slowmotion

Tatuajes en proceso son capturados en increibles gifs animados

Si siempre te has preguntado cómo se ve el proceso de tatuado en cámara lenta, no puedes perderte estos gifs.

Existen en la red varios videos que documentan de cerca y en slowmotion cómo las agujas penetran la piel para dejar la tinta durante el proceso de tatuado. Y de ahí surgen gifs como los que compilamos aquí, para que veas qué es lo que pasa cuando te haces uno.

Es sorprendente ver el movimiento de la piel y la rapidez con la que la aguja entra y sale. Mira nomás:

Fuente y todos los GIFS VISITA:  www.inkinc.tv

Graffiti o minimalismo ¿cuál es tu lado de la habitación?

Graffiti y minimalismo en una misma habitación !

En el inconsciente colectivo existen siempre dos vertientes muy obvias cuando se trata de hablar de sociedad y del lugar en donde se habita: por un lado está lo pulcro, lo modernista, lo que con simpleza alude a cierto status social, a ciertos trabajos, ciertos gustos, cierto desarrollo. Por el otro, está el trazado urbano, la cultura de las calles, el graffiti, lo que es salvaje y libre, lo que no tiene ninguna frontera y se desarrolla sin expectativas, solamente a donde te lleve el viento.

Escape de Wuhlheide

Escape de Wuhlheide. Mientras exploraba un edificio abandonado en Berlín, al artista callejero residente en Holanda Daan Botlek se le ocurrió la idea de realizar sus siluetas blancas ejecutando una audaz fuga.

FUENTE:  culturainquieta.com

La ira lleva el cabello a rape: diez filmes sobre skinheads

DIEZ PELICULAS SKINHEADS !

La subcultura de los skinheads nace dentro de un contexto en el que la rabia se vuelve el único patrimonio de un grupo de mentes jóvenes que decide portar con orgullo el estandarte de la clase obrera a la que han pertenecido durante generaciones. Por supuesto, con el paso de los años, este fenómeno presentó diversas variantes entre las que encontramos tanto a grupos de izquierda como de ultraderecha.

El Séptimo Arte ha registrado este acontecimiento a través de numerosos trabajos audiovisuales que, a pesar de encontrarse generalmente enfocados en el controversial estilo de vida de las falanges más radicales y fascistas, no deja de ofrecernos una reflexión veraz acerca de este complejo asunto.

A continuación, presentamos diez filmes que abordan cabalmente los estilos y consecuencias que, a nivel mundial, se desprenden de esta corriente.

Ink ‘N Girls : Las modelos más tatuadas: libro recopila sus impresionantes tatoos

Tinta y chicas

El libro, además de magníficas fotografías, incluye entrevistas a las modelos.

Vale decirlo: cuando se piensa en una modelo, la idea de un cuerpo lleno de tatuajes parece bastante alejada. Sin embargo, aunque no son las que vemos permanentemente en las revistas, muchas chicas dedicadas al modelaje han pintado sus cuerpos con impresionantes dibujos. A ellas se dedica el reciente libro Ink ‘N Girls (“Tinta y chicas”) del periodista húngaro Akos Bánfalvi.

El libro, además de magníficas fotografías, incluye entrevistas a las modelos, respecto a sus inicios, sus tatuadores favoritos y su peculiar paso por el mundo de la moda.

Portada del libro:

 

 

FUENTE: www.guioteca.com

¿Quien dijo que las oficinas eran abrurridas?

Trabajadores utilizan 8,024 pósits para convertir las paredes aburridas de la oficina en murales de superhéroes

Ben Brucker estaba cansado de las paredes lisas y aburridas de la agencia de creativos donde trabaja, así que decidió que tenía que hacer algo. Su solución fue cubrir las paredes de la oficina con una serie de retratos pixelados de superhéroes hechos con un total de 8,024 pósits.

Brucker escribe en Reddit que le llevó varias semanas planear y diseñar los personajes. Él tenía el apoyo completo de su jefe quien le dió un presupuesto de 300 dólares para los materiales ¡incluso le ayudó a pegar los pósits cuando llegó la hora!

Él explica que utilizó los pósits porque la agencia se muda a otra oficina dentro de unos meses y por esta razón necesitaban diseñar algo que fuese 100% no permanente.

“Un día me cansé tanto de la sensación de esterilidad y aburrimiento en la oficina que decidí que tenía que hacer algo”

Más información en: bruck7

Fuente y MÁS FOTOS !!: www.boredpanda.es  

Eduardo Kobra. Muros que renuevan las ciudades

Brasil es cuna de grandes artistas que emergieron de las periferias de la ciudad y hoy recorren el mundo. Eduardo Kobra es uno de ellos. Nacido en San Pablo, dibujante desde pequeño, sus graffitis fueron transformándose en monumentales obras que hoy se despliegan por grandes ciudades como San Pablo, Nueva York, Moscú y Los Ángeles.

Alireza Darvish: pinturas sobre libros

  

 

Alireza Darvish es un diseñador gráfico e ilustrador nacido en Irán (1968). A principios del siglo XXI comenzó una serie de pinturas, con los libros como temática principal y metafóricos puntos de partida de sus ideas. En la actualidad suma más de 40 ilustraciones.

 

Ayudar a las abejas pintando la ciudad de abejas

 

Los pintores urbanos Louis Michel Masai y Jim Vision crean estos realistas murales con abejas para concienciar a la población del problema de la disminución de estos animales en todo el mundo.

Louis comenzó su aventura después de regresar a Gran Bretaña de un viaje a Sudáfrica, lugar donde aprendió la importancia en los ecosistemas de estos himenópteros. Pronto contó con la colaboración de Jim para realizar los murales. 

 

Entre los dos recubrieron el año pasado muchas paredes del este de Londres, su lugar de residencia, dentro de la campaña Save the Bees.

Arte de la Contracultura 

Una y otra vez se revista el término de “ contracultura”. Las culturas cambian y con ellas la relación entre lo oficialmente establecido y reconocido y lo emergente que se le opone para plantear nuevas opciones. Tradicionalmente, se denomina contracultura lo que se opone o choca con las normas y criterios oficiales. Su existencia es condicionada de cierta convergencia de personas, como número e impacto. Incluso si no se trata de grupos organizados, se trata de “ comunidades “ emergentes, en cuyo marco difuso e inestable se comparten valores y proyectos. Aunque es un fenómeno que se deja ver desde que los criterios de evaluación de la expresión se vuelven impositivas, es un término que comenzó a usarse en los años cincuenta. Integra expresiones culturales beat, pop, hippie, glam, punk y sus desarrollos ulteriores. Sus manifestaciones son por lo general de arte, aunque se trata de un arte que no necesariamente es legitimado por las instancias culturales establecidas. Se usan también términos como “ culturas alternativas”, cultura underground.

Etam Cru: arte urbano europeo

 ETAM CRU

Bajo el nombre de Etam Cru se ocultan los artistas: Bezt y Sainer. Este dúo de grafitteros polacos le ha dado un giro al arte callejero, pues crean murales que ocupan varios pisos de altura.

Su trabajo, además de representar el simbolismo folklórico y ser rico en misticismo de Europa del Este, juega con el humor y el sarcasmo de la sociedad actual.

Dan Witz, arte silencioso desde 1978

DAN WITZ

Dan Witz ha asistido a todas las épocas del arte urbano: desde la glamourosa escena neoyorquina de los ochenta, de la que fue coetáneo pero cuyos focos rehuyó, pasando por los años de olvido en los noventa, hasta el surgimiento de la actual escena, que le ha reivindicado como padrino. Su modesto trabajo de calle ha seguido apareciendo a lo largo de las décadas, impasible a las idas y venidas de los medios.

Witz nació en Chicago en 1957 y estudió en la Rhode Island School of Design y en la Skowhegan School of Painting and Sculpture. En 1978 se trasladó a Nueva York para ingresar en la Cooper Union, de la que salió licenciado en 1980. Vecino del Lower East Side, donde alquiló un loft hasta que el proceso de gentrificación le obligó a mudarse a Brooklyn a finales de los noventa, Witz participó en la escena art-punk neoyorquina de finales de los setenta y principios de los ochenta como músico y como aficionado. Durante varias giras europeas, tras las noches de concierto pasaba los días en las principales pinacotecas del continente explorando las técnicas clásicas del óleo. Esa confluencia de la cultura popular más desgarrada con la tradición académica del arte ha caracterizado desde siempre a Witz.

BANKSY, ARTE EN MEDIO DEL CONFLICTO

Luego que la crueldad de la guerra entre palestinos e israelíes haya cobrado más de 2500 vidas, sin que se haya detenido aun, Banksy visita la Franja de Gaza para dejar plasmados sus sentimientos y seguramente los de muchos otros en las ruinas que conforman hoy las ciudades palestinas en la zona.

Entre las obras que se han reconocido de este grafitero inglés, en el área de conflicto, encontramos una puerta en medio de ruinas una persona lamentándose, en un muro.

Como hacer manillas en mostacilla - Bandera de Colombia

Golumm del señor de los anillos hecho Arte Urbano

Fuente: Cienic

Leandro Da Vinci - inventor of the spraycan! By MR. BLOB in Italy

Fuente: Global Art Street - Tumblr

HARR INTUISI (Sukarta, Indonesia)

 

Más información de HARR INTUISI visita : Instagram - BLOG de Harr Intuisi 

Fuente y más fotos: Global Street Art

Un segundo increible mural de Etam Cru – Sofia, Bulgaria

Etam Cru – Sofia, Bulgaria

Conociendo a los Steampunk

El steampunk fue, en sus inicios, un subgénero literario nacido dentro de la ciencia ficción especulativa que surgió durante la década de 1980 a manos de escritores conocidos por sus trabajos cyberpunk. A día de hoy, este subgénero ha madurado hasta convertirse en un movimiento artístico y sociocultural y no tan solo literario. El steampunk se desenvuelve en una ambientación donde la tecnología a vapor sigue siendo la predominante y por lo general localizada en Inglaterra durante la época victoriana, donde no es extraño encontrar elementos comunes de la ciencia ficción o la fantasía.

Las obras de temática steampunk a menudo muestran tecnologías anacrónicas o invenciones futuristas imaginadas por los visionarios de su época, todas ellas vistas desde la perspectiva victoriana en la cultura, el arte, la moda e incluso la arquitectura.

El steampunk se inspira principalmente en los trabajos de H. G. Wells y Julio Verne y del imaginario encontrado en sus obras,3 por lo que al igual que el dieselpunk, este subgénero se puede englobar dentro del movimiento retrofuturista, el género de las ucronías y la ficción especulativa, pero su tendencia a incorporar elementos fantásticos y el carácter más desenfadado y utópico de sus tramas lo alejan tanto del dieselpunk como del cyberpunk.

Fuente / Más Información :Wikipedia

¿Que es para ti el steampunk?