“En occidente, en especial en Japon
se toman los estilos más por una puesta en escena que por lo meramente
musical”. Así, lo que caracteriza al estilo de tribus es la puesta en escena
como las series, comics o las lecturas, con vestimentas que demuestran una
marcada diferencia con las culturas ancestrales. “Lo opuesto es la corriente
oshare, que realza la ternura, las cosas más femeninas, los ositos de felpa,
conejos, etc, las chicas visten faldas a cuadros, son más pop”.
OTAKUS お宅
La idea
característica de los personajes del animé, con ojos desproporcionadamente
grandes y brillantes no basta para explicar el fenómeno otaku…
La palabra OTAKU es un término japonés para
referirse a la gente que posee interés particularmente en el anime o manga, son
la base de las tribus urbanas aficionadas a la cultura japonesa. En el mundo
occidental, el término de "Otaku" es empleado para calificar a aquel
que es aficionado a la animación y cultura japonesa; generalmente hay las
llamadas "convenciones" hay videojuegos, comidas japonesas, se
practica el cosplay, etc.
La palabra cosplay es una abreviatura de Costume
Player, que consiste en recrear a un personaje de anime, manga o videojuego
famoso haciendo un cosplay de él y conservando hasta el más mínimo detalle. Los
otakus son una tribu urbana que prevalece más en occcidente, es una subcultura
compuesta por varias personas, por tal motivo hay diferentes tipos de otakus.
Mientras que en Japón, es considerada como una palabra para referirse a un
aficionado por algo, algunas personas consideran el uso de esta palabra una
ofensa.
Son jóvenes que también se acercaron bajo la
influencia del animé, y por añadidura, llegaron al “manga”, o historieta
japonesa, que tiene también particularidades que la diferencian de occidente.
Coleccionan afiches de personajes animados.
De ahí derivan otras tribus como los visuals, que además son devotos del j rock, o rock
japonés, y las oshare, que son chicas que usan lentes de contacto de
colores y visten un atuendo de mucama con falda corta, medias a rayas y en
ocasiones se ponen orejas de gato y una cola de alambr
CLASES
DE OTAKU; OTAKOTO Y OTAMEGA
Del género otaku se derivan los Otakoto y los
Otamega, La palabra Otaku refleja una afición por el anime y el manga japonés,
mientras que estos subgéneros toman el mismo principio de la palabra
"Otaku" (Obsesivo) y lo aplican a sus gustos.
Los Otakoto son los aficionados por el Internet,
siendo usado este término muchas veces para nombrar a los Geeks como tribu
Urbana y los Otamega son aficionados por los videojuegos de Rol.
OTAKUS EN JAPON
En la Lengua moderna del Japón, el término otaku
se refiere a una persona que ve anime, manga, entre otros y como la música de
J-Pop por la cultura de Japón se refiere a un fan de cualquier tema en
particular. Usos comunes son anime otaku (fan del anime), manga (admirador del
cómic japonés) y cosplay otaku(admirador de la interpretación de disfraces
japonesa) , pasokon otaku (admirador de las computadoras), Gēmu otaku
(videojuegos), y Wota (pronunciado 'ota', previamente denominado "otaku
ídolo"), que son fanáticos extremos de los ídolos, jóvenes cantantes
fuertemente promovidos. También hay otaku Tetsudo o denshamania (admirador de
trenes) o Gunji otaku (admirador militares).
El ex primer ministro de Japón, Taro Aso, también
reclamó él mismo ser un otaku, usando esta subcultura para promover Japón en el
extranjero.
OTAKUS EN
EL RESTO DEL MUNDO
Los Otakus fuera de Japón centran sus intereses en
el manga y anime pero también se expanden a otros gustos como videojuegos. Se
relacionan con la cultura japonesa participando en convenciones de Anime y
Manga, escuchan J-Music, en dos subgéneros J-Pop y J-Rock o J-Ska
géneros que son exclusivos en el panorama musical japonés.
En América se considera otaku a la persona muy
gustosa del anime. En especial en convenciones, es común la práctica del Cosplay (sólo
los más arraigados a este término) que consiste en disfrazarse de personajes de
manga o anime, a veces incluso videojuegos; esto también puede convertirse en
la ocasión para reunirse con más otakus en convenciones, para compartir sobre
sus series favoritas.
OTROS
OTAKU…
También existen un grupo otaku más escaso todavía,
los llamados Mekay. Estos son llamados así debido a que la denominación
japonesa original es insultante; actualmente se utiliza para designar a un
estudioso o investigador del fenómeno manga/anime además de que ésta es la
denominación que se le da a los fanáticos que estudian acérrimamente la cultura
otaku y sus exponentes, biografías de mangakas o
productores que han producido grandes series cinematográficas relacionadas con
la animación japonesa o incluso investigadores de todo lo relacionado con la
historia del anime, manga, videojuegos, cosplay, etc.
Un subconjunto de los otaku son los llamados
Akiba-kei, que pasan mucho tiempo en el barrio de Akihabara en Tokio, y están
principalmente obsesionados por el anime o los videojuegos al grado de que
giran todo su ritmo de vida en torno a esas actividades.
Tambien se da de casos extremos. Algunos otakus
que llevan su aficcion al maximo son llamados "Hikkikomoris", en
japones quiere decir encerrado. No salen bajo nigun concepto o lo necesario.
Por norma suelen ser muy asociales.
¿Qué
diferencias tiene respecto al cómic occidental al oriental?
Las series norteamericanas tienen una serie de
restricciones que los japonenses ignoran: violencia, erotismo, historias más
complicadas, tecnología, etc. En Japón por ejemplo no se considera indecente el
desnudo, es común ver a los personajes desnudos, nunca ha significado un tabú y
la mayoría de las veces no tiene connotación sexual. En los EEUU se privilegian
las historias de superhéroes y en Japón no. Además el manga reivindica las minorías
como los homosexuales, que se incluyen no como motivo de burla sino como una
realidad natural, a pesar de que generalmente son personajes secundarios, son
tan válidos como los protagonistas.
Lo que distingue al otaku es la devoción por la
cultura japonesa, la historia, el teatro kabuki y las artes gráficas. En lo
musical distingue dos ramas, por un lado el pop japonés, protagonizado por las
divas o las idol, especies de cantantes al estilo madonna, muy
occidentalizadas, y en un segundo lugar la corriente eroburo, más agresiva. Los
jóvenes que se considereran j rokeros (seguidores del rock japonés) escuchan
música agresiva, con raíces en el metal. Visten de negro con mechones de pelo
de colores y bototos.
Sitios de
Referencia;
VISUAL KEI ヴィジュアル系
Formado por las palabras "Visual" en
inglés que en español sería "visual" y la palabra japonesa
"kei" que significa "estilo" dando así el significado de
"un estilo visual".
El movimiento estético entre músicos japoneses,
que surgió en base al rock japonés, mezclado con el glam rock, el metal y el punk rock en la década de 1980. Es
esa la dirección a la que evolucionó la música rock japonesa, el uso de
maquillaje, peinados muy elaborados, vestimenta llamativa, a menudo, asemejando
una estética andrógina.
Si bien es cierto el Visual-kei se refiere a un
estilo de música, actualmente hay seguidores de esta corriente que sigue la
apariencia pero no forman parte de ninguna agrupación musical por lo que
también se le clasifica como tribu urbana.
Su origen se remonta a finales de los '70,
principios de los '80 gracias a bandas como Visual Scandal (la principal),
Buck-tick, Kamaitachi, D'erlanger, COLORS, Seikima II, DEAD END, AION,
By-Sexual, etc. Además de producir excelente música, estas bandas decidieron
integrar una vestimenta excéntrica a su forma de vestir y así entre los fans y
otras bandas empezaron a adoptar este estilo y a través de los años se fue
modificando hasta lograr lo que vemos ahora.
Como estilo y una forma estética el visual-kei
tiene varias características que distinguen a las personas que lo siguen. Desde
el maquillaje, las cejas, la ropa, el cabello y los ojos hacen este estilo muy
distintivo y único. Aun así el visual-kei da espacio para activar nuestra
creatividad y jugar con las telas, texturas, apariencias, accesorios, ropa y
demás.
El movimiento ha crecido increíblemente con el
paso de las décadas en Japón. La base de fans que tienen hoy en día es bastante
importante, para ser un movimiento underground. Mientras la mayor parte de la
población allá escucha bandas de idols y pop, como en todas partes del mundo,
hay un grupo considerable de adolescentes y adultos que literalmente respiran
visual-kei, o al menos "J-ROCK" en general.
Este movimiento "ESTETICO & MUSICAL"
vio la luz por primera vez en los maravillosos (para la industria musical) años
"80'S".
1) ESTÉTICA
La novedad es la gran estética visual de estos
grupos, que rompe con el sentimiento de masa de la sociedad japonesa
conservadora y dota al cantante de una impresionante individualidad. El estilo
visual incluye maquillajes fuertes, cortes de pelo extravagantes y vestidos muy
elaborados. Es importante en el Visual Kei, el cabello como elemento casi
primordial, creando la estética visual que atrae a miles de seguidores en el
mundo. Son muy utilizados los zapatos de plataforma, el atuendo, el maquillaje.
Todos aquellos detalles que destaquen a la persona. La forma en que las
fanáticas reconocen a los miembros del grupo es a través de los colores.
En cuanto a lo visual, hay dos versiones que se
pueden complementar al origen del Visual Kei: una es la occidental y la otra
oriental.
La oriental dice que el Visual se creo a partir de
géneros tradicionales japoneses, como es el caso del kabuki, y que tomaron
estos elementos y los complementaron y maximisaron, es decir, se fusiono con la
moda y se maximizó a tal punto que se exagero la vestimenta, formando lo que
hoy llamamos Visual.
La occidental, dice que el Visual es la evolución
del Glam rock de los '70, ya que en los principios del Visual se parecía mucho
a este estilo.
Androginia Visual
"Somos todos sombras abstractas sin forma, no
hay diferencias entre hombre y mujer. Tienes derecho a amar a quien quieras, ya
que hombres y mujeres somos todos iguales". Los hombres muestran su lado
más femenino, y las mujeres se libran de su sexualidad volviendo a la infancia.
El visual kei toma la ambigüedad sexual como meta, así que los Visual suelen
ser bisexuales, homosexuales y heterosexuales liberales.
Las figuras andróginas han sido desde siempre el
ideal de belleza masculina en Japón. Por ejemplo, el teatro kabuki o aún más el
Noh: expresiones tradicionalísimas de la cultura Nipona en que el hombre debía
ser completamente andrógino. Inclusive las geishas antiguamente solían ser
hombres.
La homosexualidad en Japón es vista completamente
distinta que en el mundo Occidental, e incluso es casi bien considerado; aún
así la mayoría de los músicos de Visual-kei afirman su heterosexualidad a pesar
de la feminidad que destacan tan fuertemente.
2) MÚSICA
El ejemplo más significativo podría ser la banda
X-Japan. Este tipo de música básicamente toma la atmósfera y actuación del
goth, el tono y los solos de guitarra del heavy metal, y el ritmo y batería del
punk británico. Si bien por lo general se puede diferenciar un sonido
"visual", hay bandas que hacen música electrónica, gótica, hardcore,
punk, o lo que venga. Casi siempre tiran a algo melódico y mas elaborado de lo
que es el rock yankee en general.
También cabe aclarar que por lo general se suele
hablar de bandas soft visual y hard visual, las primeras pueden usar algo de
ropa extraña pero que bien puede pasar por ropa de calle, mas
"fashion", usan poco maquillaje, o sea una imagen no muy cargada y
por lo general una música mas suave. Estas bandas suelen ser más populares y
son mas aceptadas en Japón. También están los hard visual, mas under,
considerados por algunos como el verdadero Visual Kei, en general de música mas
descontrolada y mas dark, pero siempre sorprenden con mas de un tema lento.
Por lo general los grupos de visual kei o solistas
sacan alrededor de 500 singles, 30 maxisingles, 42 minialbums y alguno que otro
álbum full-lenght, todo en el menor tiempo posible. Siempre tiene que tener un
intro instrumental al principio de cada grabación, pero no puede ser una
canción en sí.
La canciones de preferencia deben de tener títulos
en alemán, francés y japonés, todo en el mismo enunciado, ahora que estamos con
los nombres, el de la banda puede ser totalmente irrelevante, se pueden aplicar
la misa regla para los títulos de canciones pero debe ser más corto.
3) IDEOLOGÍA
Este movimiento japonés busca representar, a
través de su estética visual un concepto el cual expresan con su música y sus
letras. Todo esto para brindar un espectáculo digno de admiración para los fans
de estas bandas.
Su música es muy cautivadora, por sus cambios
repentinos de melodías y las voces de excelente calidad, solos únicos, además
de diversas fusiones de pop, rock, metal sinfónico, goth, punk, infinitos
estilos musicales.
Sus principales exponentes son: X Japan, Luna Sea,
Malice Mizer y Dir en Grey.
HISTORIA
Primer
periodo (1982-1992)
"Psychedelic
violence crime of visual shock", Dibujo del eslogan de la banda X japan, a
partir del cual surgió el término Visual kei.5
Entre 1970 y 1980 el glam rock y el metal se hacía
más y más popular en Europa. Una de las bandas más famosas de la época, Kiss,
que trabajó en la intersección de estos dos géneros, se hizo popular gracias a
un espectacular maquillaje, impactando a la vez con su imagen y una puesta en
escena brillante, llevó a cabo en 1977, una presentación en el Nippon Budokan.
Este evento causó una ola de entusiasmo, y dejó impresionado, a uno de los
futuros fundadores del Visual kei, Hide (松本 秀人 Hideto Matsumoto), de hecho, fue el
álbum de Kiss "Alive!", el que lo convirtió en un fan del rock.
Posteriormente, Hide se unió a un fanclub de kiss informal de su ciudad natal
Yokosuka y un año más tarde, compró su primera guitarra.
En 1982, invitado por Hide, Yoshiki se convirtió
en miembro de la banda X Japan, la primera banda de rock japonés que logró
éxito internacional y una de las propulsoras del Visual kei. Aunque la banda ya
existía oficialmente desde 1979, hizieron su debut en 1985 con el sencillo
"I'LL KILL YOU", inspirado en la guerra de Vietnam. Para salir del
común dentro de las bandas independientes, Hide y Yoshiki, comenzaron a adoptar
la imagen de los grupos de glam metal occidentales. Prontamente alcanzaron una
popularidad importante y se convirtieron en el grupo de rock de mayor éxito en
Japón.
Segundo periodo
(1992-2001)
Al comienzo de la década de 1990, tras un descenso
en la popularidad del glam metal y en los albores del rock alternativo, más
bandas Visual kei comenzaron a explotar la imagen gótica (VER PARTE I). En 1992
se formó la banda Malice Mizer, cuyo líder, el guitarrista Mana, en el
escenario vestido con ropa de mujer y maquillaje, dio paso con su apariencia
andrógina, a la creación del Gothic lolita. Musicalmente, también diferían, su
inspiración provenía del Darkwave, Synthpop, el Neoclasicismo, y más tarde del
metal gótico. Junto con la banda Kuroyume se convierten en la fuerza determinante
de la escena Visual kei en los próximos diez años, que algunos críticos
consideran como "la edad de oro del Visual kei". De acuerdo con el
crítico de música Alexei Eremenko, las escalas de influencia de Kuroyume en la
escena del segundo periodo del Visual kei son comparables a la influencia de X
japan en el primer periodo de este movimiento.
Algunos grupos, en contraste con la imagen popular
del gótico comenzaron a utlizar los elementos de la cultura tradicional
japonesa en su música y letras. Había bandas como Onmyo-za, que combinaban un
Hard metal con melodías occidentales y letras sobre tradiciones y mitología
japonesa.
Popularidad
El Visual kei ha gozado de popularidad entre
proyectos underground independientes, así mismo artistas que logran el éxito
dentro de la cultura popular, con la influencia de los fenómenos occidentales,
como el Glam, Gótico, y el Cyberpunk. La música que realizan, abarca una gran
variedad de géneros, como el Pop, Rock, Punk, heavy metal y electrónica (VER
PARTE I). En Japón regularmente se publican revistas epecializadas que cubren
las bandas y tendencias de este movimiento, entre ellas están: Arena 37°C,
Cure, Fool's Mate y Shoxx. Entre las bandas conocidas que han lucido por lo
menos una estética Visual kei, están Dir en grey, Luna Sea9 y Malice
Mizer.La popularidad y reconocimiento de estos grupos fuera de Japón ha visto
un creciente aumento en los últimos años.
Industria del
Visual kei
Alrededor de este movimiento se ha creado toda una
industria, que incluye los sellos discográficos especializados, el perfil de
los medios de comunicación y fabricantes de prendas de vestir y accesorios
teatrales.
Sitios de Referencia;
“En occidente, en especial en Japon
se toman los estilos más por una puesta en escena que por lo meramente
musical”. Así, lo que caracteriza al estilo de tribus es la puesta en escena
como las series, comics o las lecturas, con vestimentas que demuestran una
marcada diferencia con las culturas ancestrales. “Lo opuesto es la corriente
oshare, que realza la ternura, las cosas más femeninas, los ositos de felpa,
conejos, etc, las chicas visten faldas a cuadros, son más pop”.
Son jóvenes que también se acercaron bajo la
influencia del animé, y por añadidura, llegaron al “manga”, o historieta
japonesa, que tiene también particularidades que la diferencian de occidente.
Coleccionan afiches de personajes animados.
En América se considera otaku a la persona muy
gustosa del anime. En especial en convenciones, es común la práctica del Cosplay (sólo
los más arraigados a este término) que consiste en disfrazarse de personajes de
manga o anime, a veces incluso videojuegos; esto también puede convertirse en
la ocasión para reunirse con más otakus en convenciones, para compartir sobre
sus series favoritas.
¿Qué
diferencias tiene respecto al cómic occidental al oriental?
El movimiento ha crecido increíblemente con el
paso de las décadas en Japón. La base de fans que tienen hoy en día es bastante
importante, para ser un movimiento underground. Mientras la mayor parte de la
población allá escucha bandas de idols y pop, como en todas partes del mundo,
hay un grupo considerable de adolescentes y adultos que literalmente respiran
visual-kei, o al menos "J-ROCK" en general. 
En cuanto a lo visual, hay dos versiones que se
pueden complementar al origen del Visual Kei: una es la occidental y la otra
oriental. 
Las figuras andróginas han sido desde siempre el
ideal de belleza masculina en Japón. Por ejemplo, el teatro kabuki o aún más el
Noh: expresiones tradicionalísimas de la cultura Nipona en que el hombre debía
ser completamente andrógino. Inclusive las geishas antiguamente solían ser
hombres. 
También cabe aclarar que por lo general se suele
hablar de bandas soft visual y hard visual, las primeras pueden usar algo de
ropa extraña pero que bien puede pasar por ropa de calle, mas
"fashion", usan poco maquillaje, o sea una imagen no muy cargada y
por lo general una música mas suave. Estas bandas suelen ser más populares y
son mas aceptadas en Japón. También están los hard visual, mas under,
considerados por algunos como el verdadero Visual Kei, en general de música mas
descontrolada y mas dark, pero siempre sorprenden con mas de un tema lento. 
